ELADIO DIESTE

diciembre 9, 2009 by

Eladio Dieste (1917-2000) es un ingeniero de origen uruguayo mundialmente conocido por la denominada cerámica armada.

Ante la necesidad de construir a bajo coste Dieste toma el ladrillo, material económico en su producción, y crea con el superficies livianas i resistentes que incluso pueden tener formas curvas, y que son lo que el denomino cerámica armada.

 

Este sistema constructivo consigue diseñar finas láminas a partir de la combinación de ladrillo, hierro y un poco de mortero, que se construyen sobre un encofrado móvil.

La base de estas superficies es el diseño; se trata de estructuras capaces de resistir las solicitaciones que se ejercen sobre ellas gracias a su forma y no a su masa, lo que conlleva un requerimiento de materiales menor.

Este tipo de construcciones tuvo mucha aceptación porque permiten mayor liviandad, prefabricación y sistematización en la repetición de sus componentes, con costos competitivos para el mercado. Su obra es objeto de estudio en distintas universidades y lo llevó a recibir el título de arquitecto honorario, siendo el único en poseerlo en Uruguay.

 

 

 

Joan Marc Ortiz Radio

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TAKUYA ONISHI

diciembre 9, 2009 by

Takuya Onishi (1971) es un arquitecto de origen nipón. Estudio primero en Musashino Art University en Tokio y mas tarde en la Architectural Association de Londres donde gano un diploma de Honor por su projecto de ayuda (burbuja estabilizadora inchable 2003-2004) a los refugiados de un terremoto en Turquia.

Actualmente sigue trabajando en proyectos de arquitectura de emergencia experimental, y a diseñado diferentes tipos de construcciones modulares para emergencias.

Proyectos interesantes:

Refugio Burbuja, 2003 – Launchpad 05. Refugios inchables de tela (Gore-Tex) diseádos para ser lanzados con paracaidas desde aviones.

A-PMS (Aluminium-Pheneumatic Modula System), 2004 – Estructuras ultra-ligeras, plegables, prefabricadas y recicables.

FedEx is a playground, 2004 – Dissenyo de cajas de mensageria para el envio de viveres, material, etc, a zonas de emergencia. Las cajas estan hechas con TYVEK, que es un material reciclado, impermeable y trasnpirable, y se pueden unir entre si para cubrir casa con el logotipo de FedEx bien visible.

Quick Air-Lite Pack, 2005-2007 – Forma parte del proyecto launchpad05, el Quick Air-Lite Pack es una arquitectura plegable de aluminio extremadamente ligero, cada modulo tiene forma de contenedor y esta diseñado para que pueda ser transportado en helicoptero a las zonas de emergencia. Los modulos pueden acoplarse tanto horizontalmente como verticalmente y estan preparados para resistir condiciones climaticas extremas.

Joan Marc Ortiz Radio

Link

diciembre 9, 2009 by

Aqui les monto un link a petición del Profesor Ignasi.


http://www.rtve.es/mediateca/videos/20091202/visitamos-mayor-coleccion-caracolas-del-mundo/641774.shtml

Veanlo, es información complementaria de parte del Maestro Pedro.

ingenio

diciembre 8, 2009 by

Ingenio                                         OSCAR PEÑA PUIG

Facultad inventiva de la mente, de caracter predominantemente práctico. Muy relacionada con la imaginación creadora o fantasía.

Buro Happold

diciembre 8, 2009 by

Buro Happold is a professional services firm providing engineering consultancy, design, planning, project management and consulting services for all aspects of buildings, infrastructure and the environment. It was founded in 1976, by Sir Edmund Happold in Bath in the southwest of England when he left Ove Arup and Partners to take up a post at the University of Bath as Professor of Architecture and Engineering Design.

Originally working mainly on projects in the Middle East, the firm now operates worldwide and in almost all areas of engineering for the built environment, with offices in seven countries. The parent company owns the subsidiary companies Happold Consulting, Happold Media and Happold Safe and Secure. The firm includes a number of specialist engineering consultancy groups.

History

Millennium Dome

Buro Happold was founded on 1 May 1976, with its first office on Gay Street in Bath, United Kingdom.[1] The firm started with eight partners:

  • Edmund Happold
  • Peter Buckthorp
  • Michael Dickson
  • Terry Ealey
  • Ian Liddell
  • Rod MacDonald
  • John Morrison
  • John Reid

The King’s Office, Council of Ministers and Majlis Al Shura (KOCOMMAS), Central Government Complex in Riyadh, Saudi Arabia was the firm’s first major design project in 1976.[1] Initially, Buro Happold offered only structural engineering consultancy, with a particular strength in lightweight structures, but in 1977 it added civil engineering and geotechnical engineering and in 1978 building services engineering.[1] In 1982 Buro Happold started to work with Future Tents Ltd (FTL) on a variety of temporary and recreational structures. The firms combined their operations in 1992, but split again in 1997.

In 1983, Buro Happold opened an office in Riyadh, and has since opened offices around the UK and internationally:[1]

  • 1989 Leeds
  • 1990 London
  • 1991 Berlin
  • 1996 Glasgow
  • 1997 Warsaw
  • 1999 New York City
  • 1999 Manchester
  • 2000 Dublin
  • 2003 Birmingham
  • 2004 Dubai
  • 2006 Edinburgh
  • 2006 Los Angeles
  • 2006 Belfast
  • 2007 Munich
  • 2007 Boston
  • 2007 Toronto
  • 2008 Pune
  • 2008 Cairo
  • 2008 Copenhagen
  • 2009 Abu Dhabi
  • 2009 Hong Kong
  • 2009 Jeddah
  • 2009 Kuwait

View of the Great Court, British Museum, London.

By 1993, Buro Happold had 130 employees and 8 partners. In 1998 this had grown to 300 employees and 12 partners, while in 2000 with over 500 employees the partnership was increased to 23.[1] In 2006 the partnership stood at 25 with over 1400 employees and 14 offices. Due to this growth and the addition of so many different services, the company was restructured in 2003 to consist of multi-disciplinary teams of engineers, each with structural, mechanical and electrical engineers supported by specialist consulting groups.[1]

In 2005, Buro Happold launched Happold Consulting, a management and overseas development consultancy with expertise in the construction sector, and Happold Media, a subsidiary offering graphic design and media development services. In 2007, Buro Happold launched Safe and Secure,[1][7] a subsidiary offering security consultancy and design services. The firm now places over 100 distinct different services under the headings:

  • Buildings
  • Infrastructure
  • Environment

Significant amongst its specialist consultancy services are its fire consultancy group, FEDRA, and software development group SMART which worked with Sheffield University to develop Vulcan software,[8] widely used throughout the fire engineering industry.[9] SMART also develops Buro Happold’s in-house software Tensyl, a non-linear finite element analysis and patterning program for fabric structures, and people flow modelling software.[10] Also notable is its group COSA, which undertakes computational modelling and analysis[11][12] and the Sustainability and Alternative Technologies Group.[13]

In 2007 Buro Happold became a limited liability partnership, and in 2008 appointed 18 new partners.

Por Juan de Dios Bermejo

Metodologia EE, Libros de Interes para un Ingeniero de Edificación. VERB.CRISIS

diciembre 7, 2009 by

Joan Marc Ortiz Radio, EE Grupo 2

Título del libro: VERB.CRISIS

Autor: Varios autores, colaboradores y fotografos.

Valoración:  ****

Título versión original: VERB.CRISIS

ISBN: 978-84-96954-01-4

Año de edición: 2008                

Ciudad y país: Barcelona (EspañA).   Nueva York (EE.UU)

Dirección postal de la editorial:

C/Roca i Batlle 2, 08023 Barcelona. 

158 Lafayette St. New York, NY 10013.


Dirección URL de la editorial: www.actar-d.com

 Índice y Portada:


Lugares: 004 – 101 > 9 articulos.            

Posiciones: 102 – 180 > 8 entrevistas.

Proyectos: 181 – 293 > 9 articulos.

Comentario y valoración del libro:VERB.CRISIS es el sexto volumen de una colección de “boogazines” de Actar, que recogen articulos y entrevstas sobre un tema comun.

VERB.CRISIS recoge una serie de articulos que analizan y explican diferentes conflictos arquitectonicos actuales, tanto a nivel local como global, i de como se les a intentado, o no, dar respuesta, y demostrando como las demandas en tiempo de crisis también representan oportunidades inesperadas para trabajar en situaciones extraordinarias siempre y cuando queramos aceptar las condiciones.

En cuanto a las posiciones, son entrevistas a diferentes Ingenieros y Arquitectos que han aportado soluciones creativas diversas situaciones de emergenciay crisis y que nos dan su punto de vista a estos y otros problemas arquitectonicos y de urbanismo.

Por ultimo, VERB.CRISIS también recoge una serie de articulos sobre proyectos innovadores que dan solucion a problemas como la fakta de recursos, tanto materiales como economicos, o a situaciones de emergencia, y que demuestran que estas situaciones crisis y escasez lejos de limitar la creatividad tienden a potenciarla.

Asi pues, VERB.CRISIS aunque no nos proporciona información especifica y detallada sobre los temas que trata, si que nos ofrece una visión general del escenario en el que se va a desarrollar nuestra professión en los proximos años.

El Arquitecto, socialista y la Tourning Torso

diciembre 7, 2009 by

En mi opinión durante todo el proceso de la obra  hubo un gran problema de comunicación entre todos. Primero por parte de Johnny Örbäck que no supo transmitir a todos los componentes de HSB que la tourning torso se trataba de un edificio emblemático que iba a devolver a la Mälmo el skyline que perdió, al desrruirse las fábricas que antes la caracterizaban de ciudad industrial.

A parte de que los componentes de HSB no concibieron bien el hecho de que al tratarse de un edificio emblemático y que nunca antes se había construido, podría haber problemas a la hora de ejecutarlo y por tanto veo  normal que los costes puedierán elevarse, pero que los costes aumentarán tanto creo que va asociado al hecho de que cuando un arquitecto es famoso a nivel internacional y tiene muchas obras repartidas por el mundo, debe saber transmitir sus ideas de proyecto a su equipo, y este, ha de trabajar unido con la constructora ya que sino, la obra no puede avanzar, y entonces es cuando llegan los retrasos o la toma de decisiones incorrectas y por tanto una elevación de costes cada vez mayor.

Cristina Sitjá Pi EE 1er


¿CUÁNTAS RAZAS EXISTEN EN EL MUNDO?

diciembre 7, 2009 by

“Raza” es el término que se utiliza para clasificar a la humanidad de acuerdo a características físicas y genéticas.

La ciencia de la Genética reafirma la misma conclusión y señala que no existe diferencia entre las supuestas razas humanas. Las variaciones de color de piel y rasgos exteriores de los distintos grupos humanos se deben históricamente a las diferentes adaptaciones al medio ambiente.

Las teorías antropológicas que aparecieron en los años 1960 como reacción frente a las teorías científicas relativas al predeterminismo biológico y a fenómenos como el segregacionismo y la discriminación racial, afirmaban que existían cuatro orígenes étnicos principales: el Australoide, El negroide, el Caucasoide y el Mongoloide. El uso de la palabra “raza” es producto de la era colonialista europea y sirvió para especular sobre las diferencias físicas, sociales y culturales a medida que los europeos se hallaron con personas de diferentes partes del mundo. El racismo surgió para justificar el trato bárbaro de los esclavos africanos y posteriormente de los indígenas de América y otras partes del mundo.

Blanco (leucodermo, caucasoide o europea)

Mediterránea

Este-europea

Alpina

Dinárica

Nórdica

Anatolia

Turania

Sur-oriental

Indo-afgana

Ainú

Negro (melanodermo, negroide o africano)

Melanoafricana

Etíope

Negrilla (o pigmea)

Khoisán

Melanoindia

Melanesia

Negrito

Amarillo (xantodermo, mongoloide o asiático)

Siberiana

Normongólica

Centromongólica

Sudmongólica

Indonesia

Polinesia

Esquimal

Amerindia

Primitivo

Australiana

En la antropología moderna la distinción entre factores biológicos y étnicos o culturales propiamente dichos está mejor definida. Ello se debe a los enfoques multidisciplinarios presentes en las ciencias sociales contemporáneas.

  • El concepto de raza es un invento social y cultural pues la raza no puede ser probada científicamente debido a que las poblaciones humanas no son grupos claramente demarcados y biológicamente distintos, pertenecen a una única especie biológica. La cultura constituye un factor mucho más importante a la hora de determinar la conducta y estilo de vida de los diferentes grupos humanos.

Todos los seres humanos hemos evolucionado en los últimos 100,000 años a partir de un mismo pequeño grupo de tribus que emigraron desde África y colonizaron el mundo. África fue el origen ancestral de todos los humanos modernos, y la especie Homo Sapiens migró a partir de este continente y sustituyó el Homo Erectus entre 140.000 y 290.000 años atrás.

La evolución de la actual especie humana es una sola en todo el mundo, y es tan joven que no tuvo tiempo de dividirse en grupos biológicos. Por eso la diferencia genética entre los individuos de todas partes del mundo es minúscula y se reduce a un 0,01 por ciento.

La “raza” respecto a los seres humanos NO es un concepto científico, sino un concepto social, es decir cultural. Los estudios del genoma humano evidencian que los seres humanos constituyen una sola especie biológica.

En la actualidad hay miles de mestizajes, que son la unión de dos razas o más, que no quiere decir que sea una raza, es mestizaje de razas.

Vanessa Correa

SERT, ANDO, MEIER. Albert Balcells Foz

diciembre 7, 2009 by

JOSEP LLUIS SERT

En 1926, durante un viaje a París, conoció en profundidad la obra de Le Corbusier, con quien entró a trabajar en 1927 y mantuvo una intensa relación profesional hasta 1963. Sus primeros edificios de la década de 1930 muestran el entusiasmo por las nuevas ideas, pero en ellas se aprecia la intención de acercamiento a la tradición mediterránea. El dispensario antituberculoso, la casa bloque de San Andrés o el edificio de viviendas dúplex de la calle Muntaner, todos ellos en Barcelona, fueron las primeras obras racionalistas de la arquitectura española. Posteriormente, junto con otros arquitectos, fundó el GATCPAC (sector catalán escindido del GATEPAC, Grupo de Artistas y Técnicos Españoles para el Progreso de la Arquitectura Contemporánea) para difundir el mensaje del movimiento moderno, y asiste a los primeros encuentros de los Congresos Internacionales de Arquitectura Moderna (CIAM), a cuyos principios estuvo ligada la evolución posterior.

Es de destacar su Pabellón de España (que albergó el Guernica de Pablo Picasso, la fuente de mercurio de Alexander Calder y una gran pintura de Joan Miró) para la Exposición Universal de París de 1937, realizado en colaboración con Luis Lacasa, al igual que la fundación Maeght en Saint-Paul-de-Vence o la fundación Miró en Barcelona. En 1939 se exilió a Estados Unidos, donde, en 1945, fundó la empresa Town Planning Associates junto a Paul Lester Wiener. En calidad de urbanista acometió diversos proyectos latinoamericanos, como el Plan Piloto de la Habana (1955-1958). Tras su nombramiento como decano en la Graduate School of Design de la Universidad de Harvard, cabe destacar algunos encargos importantes como el Holyoke Center (1963), la facultad de Derecho de la Universidad de Boston y los apartamentos para estudiantes casados en la Universidad de Cambridge, aparte de otros proyectos en los que mantuvo la atmósfera mediterránea de sus primeras obras, como la casa Chimbote (1946), su propia casa en Cambridge (Massachusetts, 1958) o la embajada de Estados Unidos en Bagdad (1955).
Obras importantes:

  • 1931 Viviendas dúplex de la calle Muntaner, Barcelona
  • 1936 Casa Bloc de San Andrés, Barcelona
  • 1937 Pabellón de la República, Barcelona
  • 1938 Dispensario Antituberculoso, Barcelona
  • 1946 Casa en Chimbote, Perú
  • 1955 Embajada de Estados Unidos, Bagdad
  • 1958 Propia casa en Cambridge, Massachusetts
  • 1963 Holyoke Center, facultad de Derecho de la Universidad, Boston
  • 1964 Fundación Maeght, Saint-Paul-de-Vence
  • 1965 Apartamentos estudiantes Universidad de Cambridge, Massachusetts
  • 1973 Science Center, Harvard University, Cambridge
  • 1975 Fundación Miró, Barcelona

TADAO ANDO

Nació en Osaka, Japón, en 1941. En su juventud fue boxeador amateur, colgando luego los guantes para dedicarse a la arquitectura. Contrario a la mayoría de los arquitectos de hoy en día, Ando no recibió formación en escuelas de arquitectura. En lugar de ello, su aprendizaje fue autodidáctico y proviene de la lectura y de viajes por África, Europa y Estados Unidos, así como de un minucioso estudio de la arquitectura tradicional japonesa en Kioto y Nara. “Cuando vi la luz proveniente del óculo del Panteón en Roma, supe que quería ser arquitecto”, dice.

En 1970 se estableció en Osaka con “Tadao Ando Architect & Associates”, empresa con la que comenzó su producción, primero de casas y pequeñas construcciones, y luego con edificaciones más importantes. En 1976 recibe un premio de la Asociación Japonesa de Arquitectura por su Casa Azuma, en Osaka. La opinión pública es atraída por Ando a partir de ese momento, lo que se consolida con la construcción de su diseño para el complejo de viviendas Rokko Housing I, en Kobe. En 1980 construyó la Casa Koshino en la ciudad de Asiya. Entre sus obras más importantes se encuentran la Capilla sobre el Agua (1985) en Tomanu, Hokkaido, la Iglesia de la Luz, en Ibaraki, Osaka, el Museo de los Niños (1990) en Himeji.

Es considerado como uno de los líderes del regionalismo crítico, rechaza el empleo indiscriminado de la arquitectura moderna en todas las culturas del mundo. Su obra combina formas y materiales del movimiento moderno con principios estéticos y espaciales tradicionales japoneses, sobre todo en el modo de integrar los edificios en su entorno natural. Una de sus características es el empleo de hormigón liso, con las marcas del encofrado visibles, para crear planos murales tectónicos, que sirven como superficies para captar la luz.

En sus diseños Ando rechaza el materialismo consumista de la sociedad actual, que es visible en muchas obras arquitectónicas. Ello no le impide usar en sus proyectos los materiales característicos de la época actual, aunque empleándolos de forma que aparenten sencillez y proporcionen al mismo tiempo sensaciones positivas, lo que consigue, entre otros recursos, mediante las formas, la luz o el agua. Para ello se basa generalmente en tramas geométricas que sirven de pauta para el ordenamiento de sus espacios.

Por otra parte Ando estudia fórmulas para solucionar o mejorar el caos urbanístico existente en muchas poblaciones japonesas. Este aspecto lo aborda desde una doble vertiente, una de crítica y la otra de sensibilidad y comprensión.

Contrariamente al estilo arquitectónico tradicional japonés, Ando crea espacios interiores cerrados, y no abiertos. Utiliza paredes para definir los límites de estos espacios, y lo hace basándose en criterios humanos, de forma que las personas perciban esos espacios como apropiados y cómodos. Con las paredes rompe también la monotonía habitual de, por ejemplo, los edificios comerciales. Finalmente, las paredes separan el exterior, frecuentemente ruidoso y caótico, del interior, que está diseñado como remanso de tranquilidad, aislado de lo demás.

Ando ha recibido numerosos premios y distinciones, como la Medalla de Oro de la Academia Francesa de Arquitectura, y en 1995 el máximo galardón internacional de arquitectura, el premio Pritzker, comparable al premio Nobel. También ha sido invitado por dos prestigiosas universidades norteamericanas a impartir clases, en la Universidad de Columbia como profesor visitante, en la Universidad de Tokio y en la Universidad de Yale como catedrático.

Pensamiento de Tadao Ando

El pensamiento de Tadao Ando está basado en la construcción con formas geométricas simples las cuales con el uso de la luz y los materiales pueden crear espacios trascendentes, como él mismo dice “Pienso que la arquitectura se torna interesante cuando se muestra éste doble carácter: la máxima simplicidad posible y, a la vez, toda la complejidad de que pueda dotársela”.

Hace mucho énfasis en la incorporación de la naturaleza dentro de las construcciones para dejar fuera el caos de las ciudades y crear un espacio de meditación, serenidad y espiritualidad. Su filosofía está dirigida a pensar que el espacio puede ser una fuente de inspiración y ha logrado plasmar esto en sus construcciones. También piensa que el objetivo de todas las religiones es similar, y el de la suya es la espiritualidad, por lo tanto intenta expresar ésta espiritualidad de una forma arquitectónica.

Su arquitectura no distrae a la hora de la meditación sino contribuye a la introspección (incendiario)

Influencias

Tadao Ando guarda una estrecha relación con la arquitectura tradicional, la cultura y la historia japonesa, lo cual se ve reflejado en todas sus construcciones. También vemos que ha tenido influencias de grandes arquitectos como Le Corbusier y Louis Kahn y como el mismo dice: “Me interesa un diálogo con la arquitectura del pasado pero debe ser filtrado por mi propia visión y experiencia. Estoy en deuda con Le Corbusier o Mies van der Rohe, pero al mismo tiempo tomo lo que ellos hicieron y lo interpreto a mi manera”.

Ha sido también notable la contribución voluntaria y propositiva de Ando tras calamidades de gran escala. Tras el terremoto de Kōbe en 1995, Ando tuvo un papel importante en el reordenamiento del nuevo frente marítimo de Hyogo. Tras el derribamiento del World Trade Center en Nueva York el 2001, Ando propuso la creación de un parque circular en la Zona Cero que simbolizara el dolor que significaba el vacío dejado por las Torres Gemelas.

Interior de Omotesando Hills en temporada navideña

Obras representativas

  • Casa Azuma (Osaka, Japón)
  • Fundación Pulitzer (St. Louis, Missouri)
  • Viviendas Rokko (Hyogo, Japón)
  • Capilla en el Monte Rokko (Kobe, Japón)
  • Jardín de las Bellas Artes (Kioto, Japón)
  • Museo Suntory (Osaka, Japón)
  • Museo de Arte Moderno (Fort Worth, Tejas)
  • Museo de Arte Contemporáneo Naoshima (Kagawa, Japón)
  • Pabellón del Japón, Exposición 1992 (Sevilla, España)
  • Espacio de Meditación para la UNESCO (París)
  • Centro de Congresos (Nara, Japón)
  • Edificio de Conferencias de Vitra (Weil am Rhein, Alemania)
  • Casa Koshino (Ashiya, Japón)
  • Centro de Investigación de Benetton (Treviso, Italia)
  • Edificio de Oficinas de Raika (Osaka, Japón)
  • Iglesia de la Luz (Ibaraki, Japón)
  • Iglesia sobre el agua (Hokkaido, Japón)
  • Edificio Times I y II (Kioto, Japón)
  • Edificio Bigi Atelier (Tokio)
  • Templo del Agua (Tsuna, Japón)
  • Museo de la Madera (Japón)
  • Museo Suntory (Osaka, Japón)
  • Omotesando Hills Centro comercial en Omotesando (Tokio, Japón)
  • Design, un espacio para el diseño (Tokio, Japón)

RICHARD MEIER

(1934) es un arquitecto estadounidense de origen judío. Nació en Newark, en el estado de Nueva Jersey. Estudió arquitectura en la Universidad Cornell y a continuación trabajó en varios despachos de arquitectos, entre ellos los de Skidmore, Owings and Merrill y Marcel Breuer, hasta que en 1963 abrió su propio estudio.

Desde el principio, Meier ha seguido una línea determinada y permanente en sus proyectos. Ha dejado de lado las tendencias pasajeras y las modas, y se ha mantenido fiel a sus ideas. Aunque sus edificios más recientes muestran un refinamiento respecto a los iniciales, siguen siendo de un mismo estilo inconfundible, en los que Meier concede siempre la misma importancia a la claridad de líneas, a la armonía, a los espacios y a la luz. La organización de sus edificios se basa en tramas geométricas que obedecen a condicionantes de su entorno, y le ayudan en el ordenamiento de los espacios interiores y exteriores. En su inmensa mayoría, los edificios de Meier son blancos, el color que considera el más puro ya que reúne a todos los demás y va cambiando de tonalidad durante el día.

Según manifiesta Meier, Le Corbusier ha ejercido una gran influencia sobre él, al igual que Frank Lloyd Wright. Pero también otros arquitectos han sido una referencia para su trabajo. No obstante, considera que la arquitectura es una disciplina que se encuentra en un continuo flujo, por lo que van cambiando con el paso de los años los arquitectos que marcan estilos y que influencian a los demás.

Meier ha sido distinguido con numerosos premios. En 1984 le fue otorgado el premio Pritzker, el reconocimiento internacional más importante en arquitectura, y en 1997 recibió el máximo galardón estadounidense de su profesión, la medalla de oro del Instituto Americano de Arquitectos.

Poco después de recibir el premio Pritzker, Meier recibió el encargo de diseñar el Centro Getty en Los Ángeles, un gran complejo de edificios que para cualquier arquitecto era uno de los proyectos más interesantes e importantes que se le podían adjudicar.

Otro proyecto importante es la Iglesia del Jubileo, en Roma. Con motivo de celebrarse el año del Jubileo en el 2000, el Vaticano organizó un concurso internacional para la realización de una nueva parroquia en Tor Tre Teste, en las afueras de Roma, del que Richard Meier resultó ganador.


Obras representativas

  • Museo de Arte High (Atlanta)
  • Centro Getty (Los Ángeles)
  • Museo de Arte Contemporáneo (Barcelona)
  • Casa Douglas (Harbor Springs, Michigan)
  • Museo de las Artes Decorativas (Fráncfort, Alemania)
  • Edificio Atheneum, Centro de Información Turístico (New Harmony, Indiana)
  • Centro del Bronx para los Disminuidos Mentales (Nueva York)
  • Escuela de Enseñanza Básica (Clifty Creek, Indiana)
  • Casa Shamberg (Chappaqua, Nueva York)
  • Centro de Arte, segunda ampliación (Des Moines, Iowa)
  • Museo de Beverly Hills (Los Ángeles)
  • Edificio Hypobank International (Luxemburgo)
  • Centro de Investigación de Daimler-Benz (Ulm, Alemania)
  • Edificio de Canal+ (París)
  • Seminario, Edificio de Enseñanza (Hartford, Connecticut)
  • Museo Ara Pacis (Roma)
  • Nuevo Ayuntamiento (La Haya, Países Bajos)

Nuevo ayuntamiento (stadhuis) de La Haya.

AVISO!!

diciembre 7, 2009 by

Se avisa que se está haciendo una limpieza del wordpress ésta semana y se eliminará todo lo que esté repetido. Por favor revisen, recuerden que si no existe en el wordpress no podrán agregarlo al dossier de metodología.